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AIupick

创作者指南 · 5 项任务

创作者用 AI:你有权使用的视频、声音、音乐和图像

模型现在已经足够好了。把可用的作品和 AI 垃圾内容区分开的,是掌控力:镜头之间角色和风格保持一致、文字清晰可读、声音与剪辑相配,以及清楚你的方案允许你发布什么。

  1. 01

    制作每个镜头都是同一个角色的短视频

    直接根据脚本逐个生成镜头,每次得到的人物和场景都会略有不同。先把外观定下来:准备角色、场景和风格的参考图,然后每个镜头都根据这些参考图来生成。

    示例

    一则 30 秒的广告:一位女士骑车穿过城市。一张她的参考图、一张街道的参考图、一张色彩风格的参考图;八个镜头都调用它们,所以她的夹克在第一个镜头和最后一个镜头里颜色一样。

    怎么做

    1. 1把脚本拆成几秒钟一个的镜头,每个镜头只有一个动作和一个运镜。
    2. 2为角色、场景和风格制作或挑选参考图。
    3. 3根据参考图生成镜头:使用 Google Flow 的 Ingredients to Video,或 Kling 的 Element Library 中保存的元素,在提示词中用 @ 调用。
    4. 4把镜头剪辑在一起,最后再给成片加上配音和音乐。

    内置功能

    可复制的提示词

    把这个脚本变成一份 [时长] 秒视频的分镜清单。
    每个镜头写出:时长(2 到 6 秒)、观众看到什么、一个动作、一个运镜,以及使用哪张参考图(角色、场景、风格)。
    在每个镜头中,都用完全相同的文字描述角色和场景。

    容易出错的地方

    • 手、文字和快速运动最容易出问题。不要让它们出现在特写中,或者剪辑时避开它们。
    • 一张看起来像真实人物的脸可能给你带来麻烦。使用虚构的角色,或已经同意的人。
  2. 02

    让静态图片动起来

    要求的动作太多,动画通常就会出问题。把镜头怎么动和画面里什么在动分开描述,动作幅度保持小,其余的交给图片本身。

    示例

    一张黄昏时分的灯塔照片。“镜头:缓慢推进。主体:灯光旋转,海浪轻微起伏。画面中不出现新的东西。”四个短版本,留下一个,延长一次。

    怎么做

    1. 1从一张清晰、主体周围留有空间的图片开始。
    2. 2把提示词分成两部分写:镜头怎么动,以及画面里什么在动。
    3. 3使用 Midjourney 的 Animate 并选择“low motion”(它也可以把上传的图片作为起始帧),或使用 Kling 的 Motion Control 来复制参考视频中的运动。
    4. 4生成几个短版本,挑出一个,只延长那一个。

    内置功能

    可复制的提示词

    镜头:缓慢推进,平视角度。主体:[一个细微的动作,比如头发在风中飘动]。背景:静止。氛围:[氛围]。画面中不出现新的东西。

    容易出错的地方

    • 动作幅度大时,脸和手会变形。在它们附近,动作要保持小。
    • 把别人的照片做成动画,并不会让它变成你的。先确认你拥有这张图片的相关权利。
  3. 03

    不重新录制,也能用其他语言发布

    你不需要为每种语言重新录制。给成片配音并保留你自己的声音,然后检查每种语言中的名字、数字和术语:翻译错误就藏在这些地方。

    示例

    一个六分钟的产品视频,配音成西班牙语和德语。提示词生成的检查清单有 14 项:产品名称、价格、单位,还有一个没法翻译的笑话。母语者检查时从这份清单入手,而不是通读整份文字稿。

    怎么做

    1. 1先用你自己的语言完成剪辑。
    2. 2用 ElevenLabs 的 Dubbing 或 Adobe Firefly 的 Translate video 来配音,它们会保留说话人的声音。
    3. 3请母语者检查名字、数字和产品术语,至少也要读一遍翻译后的文字稿。
    4. 4只有在获得同意的情况下才能克隆声音:你自己的声音,或书面同意过的人的声音。

    内置功能

    可复制的提示词

    这是我视频的文字稿。目标语言:[语言]。
    列出每一个名字、数字、单位、产品术语和笑话。为每一项给出配音应该使用的译法,并标出任何可能被误解的地方。

    容易出错的地方

    • 翻译后的语音往往更长。检查信息最密集的场景中时间是否对得上。
    • 有些平台要求你标注逼真的 AI 声音。发布之前先查清楚。
  4. 04

    与剪辑相配、你也有权使用的音乐

    在剪辑完成之后再生成音乐,按成片的长度和氛围来做,而不是在剪辑之前。获取分轨,以便在有人说话时调低乐器音量,并查看你的方案允许你发布什么。

    示例

    一段 90 秒的剪辑,在 0:40 从平静转为欢快。提示词要求 90 秒、100 BPM,在 0:40 渐强,干净地结束。有了分轨,你在 0:10 到 0:30 之间调低了旁白下方的鼓声。

    怎么做

    1. 1定剪,记下成片的长度,以及音乐应该变化的时间点。
    2. 2在提示词中描述氛围、节奏和结构。要修改某一部分,可以用 Udio 的 Edit 只重新生成那一段,或在 Suno Studio 中重新处理单条音轨。
    3. 3用 Suno 的 Get Stems 下载分轨,并在人声下方调低那些繁杂的部分。
    4. 4查看你制作这首曲目时所用方案的许可条款。

    内置功能

    可复制的提示词

    纯音乐,[曲风],[速度] BPM,[时长] 秒。安静的 10 秒前奏,在 [时间] 渐强,在 [时间] 干净地结束,不要淡出。没有人声。氛围:[氛围]。

    容易出错的地方

    • 你可以发布什么,取决于你的方案。查看方案条款,并在工具页面上查看哪些内容已经确认。
    • 听起来像某首名曲的曲目,在视频平台上仍然可能收到版权索赔。
  5. 05

    文字清晰可读、保持你自己风格的缩略图

    很多图像模型仍然会把图片里的文字弄得乱七八糟,而一串风格各异的缩略图,看起来就像背后没有人在经营。使用专门为文字设计的模型,或者自己加上文字,并把你的风格保存一次。

    示例

    一个名为“我试用了五款 AI 笔记工具”的视频。缩略图左边写着“哪款胜出?”(这几个字在提示词中用引号括起来),右边是你,配色和你最近十张缩略图一样。

    怎么做

    1. 1图片中需要文字时,使用专门为渲染文字而打造的 Ideogram,或者留出空间,在编辑器中添加文字。
    2. 2保持统一风格:使用 Midjourney 的 Moodboards 或 Personalization,或 Recraft 的 Custom styles。
    3. 3发布之前,按手机上的尺寸(大约一根拇指宽)看一看缩略图。
    4. 4在平台允许的情况下,保留两三个版本,测试哪个点击更多。

    内置功能

    可复制的提示词

    缩略图,16:9。左侧三分之一处放大号粗体文字“[3 到 5 个词]”,高对比度。右侧:[主体],特写,看向文字。纯 [颜色] 背景。画面中没有其他东西。

    容易出错的地方

    • 文字一长就容易出错。控制在五个词以内。
    • 真实人物的脸或品牌标志需要获得许可。

创作者使用守则

  • 发布任何内容或用它变现之前,先查看你的方案在商业用途和内容归属方面的规定。
  • 只有在获得声音主人书面同意的情况下,才能克隆其声音。
  • 如果你发布内容的平台有要求,就为合成媒体加上标注。
  • 不要在提示词中使用其他艺术家的名字,或你不拥有版权的角色。

深入了解

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