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AIupick

Guida per creator · 5 attività

IA per i creator: video, voce, musica e immagini che puoi usare

I modelli ormai sono abbastanza buoni. Ciò che separa un lavoro utilizzabile dalla spazzatura fatta con l'IA è il controllo: lo stesso personaggio e lo stesso stile da un'inquadratura all'altra, testo che si può leggere, un sonoro che segue il montaggio e sapere cosa il tuo piano ti permette di pubblicare.

  1. 01

    Crea un breve video con lo stesso personaggio in ogni inquadratura

    Se generi ogni inquadratura direttamente dal copione, ottieni ogni volta una persona e un luogo leggermente diversi. Fissa prima l'aspetto, con immagini di riferimento del personaggio, dell'ambientazione e dello stile, e genera ogni inquadratura da quei riferimenti.

    Esempio

    Uno spot di 30 secondi con una donna che attraversa una città in bicicletta. Un'immagine di riferimento di lei, una della strada e una per lo stile dei colori; ognuna delle otto inquadrature le richiama, così la sua giacca ha lo stesso colore nella prima inquadratura e nell'ultima.

    Come farlo

    1. 1Dividi il copione in inquadrature di pochi secondi, ognuna con un'azione e un movimento di camera.
    2. 2Crea o scegli le immagini di riferimento per il personaggio, l'ambientazione e lo stile.
    3. 3Genera le inquadrature dai riferimenti: Ingredients to Video in Google Flow, oppure un elemento salvato della Element Library in Kling, richiamato con @ nel prompt.
    4. 4Monta insieme le inquadrature e aggiungi voce e musica per ultime, sul montaggio finale.

    Integrato in

    Prompt da copiare

    Trasforma questo copione in una lista delle inquadrature per un video di [durata] secondi.
    Per ogni inquadratura: durata (da 2 a 6 secondi), cosa vede lo spettatore, un'azione, un movimento di camera e quale riferimento usa (personaggio, ambientazione, stile).
    Descrivi il personaggio e l'ambientazione con esattamente le stesse parole in ogni inquadratura.

    Dove va storto

    • Mani, testo e movimenti veloci sono ciò che si rovina più spesso. Tienili fuori dai primi piani o evitali con i tagli.
    • Un volto che somiglia a una persona reale può metterti nei guai. Usa personaggi inventati o persone che hanno dato il consenso.
  2. 02

    Dai vita a un'immagine statica

    Le animazioni di solito si rovinano quando chiedi troppo movimento. Descrivi separatamente cosa fa la camera e cosa si muove nella scena, tieni il movimento contenuto e lascia che l'immagine faccia il resto.

    Esempio

    La foto di un faro al crepuscolo. «Camera: lento avvicinamento. Soggetto: la luce gira, le onde si muovono un po'. Non entra nulla di nuovo nell'inquadratura.» Quattro versioni brevi, una da tenere, estesa una volta.

    Come farlo

    1. 1Parti da un'immagine nitida con spazio intorno al soggetto.
    2. 2Scrivi il prompt in due parti: cosa fa la camera e cosa si muove nella scena.
    3. 3Usa Animate in Midjourney con movimento basso, che accetta anche un'immagine caricata come fotogramma iniziale, oppure Motion Control in Kling per copiare il movimento di un video di riferimento.
    4. 4Crea diverse versioni brevi, scegline una ed estendi solo quella.

    Integrato in

    Prompt da copiare

    Camera: lento avvicinamento, all'altezza degli occhi. Soggetto: [un piccolo movimento, come i capelli mossi dal vento]. Sfondo: fermo. Atmosfera: [atmosfera]. Non entra nulla di nuovo nell'inquadratura.

    Dove va storto

    • Volti e mani si deformano con i movimenti ampi. Vicino a loro, tieni il movimento contenuto.
    • Animare la foto di qualcun altro non la rende tua. Controlla prima i diritti sull'immagine.
  3. 03

    Pubblica in altre lingue senza registrare di nuovo

    Non serve registrare di nuovo per ogni lingua. Doppia il video finito mantenendo la tua voce, poi controlla nomi, numeri e termini in ogni lingua: è lì che si nascondono gli errori di traduzione.

    Esempio

    Un video di prodotto di sei minuti doppiato in spagnolo e tedesco. La checklist generata dal prompt ha 14 voci: nomi dei prodotti, prezzi, unità di misura e una battuta che non si traduce. Il controllo del madrelingua parte da quella lista invece che dall'intera trascrizione.

    Come farlo

    1. 1Prima finisci il montaggio nella tua lingua.
    2. 2Doppialo con Dubbing in ElevenLabs o Translate video in Adobe Firefly, che mantengono la voce di chi parla.
    3. 3Fai controllare nomi, numeri e termini di prodotto a un madrelingua, o almeno leggi la trascrizione tradotta.
    4. 4Clona una voce solo con il consenso: la tua, o quella di qualcuno che ha accettato per iscritto.

    Integrato in

    Prompt da copiare

    Ecco la trascrizione del mio video. Lingua di arrivo: [lingua].
    Elenca ogni nome, numero, unità di misura, termine di prodotto e battuta. Per ciascuno, indica la traduzione che il doppiaggio deve usare e segnala tutto ciò che potrebbe essere frainteso.

    Dove va storto

    • Il parlato tradotto spesso dura di più. Controlla i tempi nelle scene più fitte.
    • Alcune piattaforme chiedono di etichettare le voci IA realistiche. Controlla prima di pubblicare.
  4. 04

    Musica che segue il montaggio, e che puoi usare

    Genera la musica dopo il montaggio, sulla sua durata e sulla sua atmosfera, non prima. Procurati gli stem per poter abbassare gli strumenti sotto il parlato, e controlla cosa il tuo piano ti permette di pubblicare.

    Esempio

    Un montaggio di 90 secondi che passa da calmo a energico a 0:40. Il prompt chiede 90 secondi a 100 BPM con una crescita a 0:40 e un finale pulito. Con gli stem abbassi la batteria sotto la voce fuori campo tra 0:10 e 0:30.

    Come farlo

    1. 1Blocca il montaggio e annota la durata e i momenti in cui la musica deve cambiare.
    2. 2Descrivi nel prompt atmosfera, tempo e struttura. Per correggere una parte, rigenera solo quella sezione con Edit in Udio, oppure rielabora le singole tracce in Suno Studio.
    3. 3Scarica gli stem, con Get Stems in Suno, e abbassa le parti più piene sotto la voce.
    4. 4Controlla la licenza del piano che avevi quando hai creato il brano.

    Integrato in

    Prompt da copiare

    Strumentale, [genere], [tempo] BPM, [durata] secondi. Intro tranquilla di 10 secondi, crescita a [momento], finale pulito a [momento] senza dissolvenza. Niente voce. Atmosfera: [atmosfera].

    Dove va storto

    • Cosa puoi pubblicare dipende dal piano. Controlla le sue condizioni e, sulla pagina dello strumento, cosa è confermato.
    • Un brano che somiglia a una canzone famosa può comunque ricevere una segnalazione per copyright sulle piattaforme video.
  5. 05

    Miniature con testo leggibile, nel tuo stile

    Molti modelli di immagini storpiano ancora il testo dentro le immagini, e un feed di miniature in stili diversi sembra non avere nessuno dietro. Usa un modello pensato per il testo, o aggiungi il testo tu, e salva il tuo stile una volta per tutte.

    Esempio

    Un video intitolato «Ho provato cinque strumenti di IA per prendere appunti». La miniatura dice «Quale vince?», tra virgolette nel prompt, a sinistra, con te a destra, negli stessi colori delle tue ultime dieci miniature.

    Come farlo

    1. 1Per il testo nell'immagine, usa Ideogram, che è progettato per il rendering del testo, oppure lascia spazio e aggiungi il testo in un editor.
    2. 2Mantieni un solo stile: Moodboards o Personalization in Midjourney, oppure Custom styles in Recraft.
    3. 3Prima di pubblicare, guarda la miniatura alle dimensioni di uno smartphone, più o meno la larghezza di un pollice.
    4. 4Tieni due o tre versioni e verifica quale riceve più clic, dove la tua piattaforma lo consente.

    Integrato in

    Prompt da copiare

    Miniatura, 16:9. Testo grande in grassetto «[da 3 a 5 parole]» nel terzo sinistro, alto contrasto. A destra: [soggetto], in primo piano, che guarda il testo. Sfondo [colore] uniforme. Nient'altro nell'inquadratura.

    Dove va storto

    • Il testo lungo si rovina. Tienilo a cinque parole o meno.
    • Il volto di una persona reale o il logo di un marchio richiedono un'autorizzazione.

Regole per creator

  • Prima di pubblicare o monetizzare qualsiasi cosa, controlla cosa prevede il tuo piano su uso commerciale e proprietà.
  • Clona una voce solo con il consenso scritto della persona a cui appartiene.
  • Etichetta i contenuti sintetici dove la piattaforma su cui pubblichi lo richiede.
  • Non mettere nei prompt nomi di altri artisti o personaggi di cui non hai i diritti.

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